quarta-feira, 30 de janeiro de 2008

Sandra Sá - Joga Fora no Lixo

Sandra Sá, a rainha do soul brasileiro, nascida no Rio de Janeiro em 27.08.1955, começou sua carreira por volta de 1977 e obteve repercussão nacional classificando Demônio Colorido, de sua autoria, no festival MPB 80, mesmo ano que gravou seu primeiro elepê.

Sua família era de músicos e ela dona de uma voz priveligiada, lança vários sucessos, como o clássico- soul Olhos Coloridos, e estourando com Vale Tudo em companhia de Tim Maia. Joga Fora no Lixo, lançado no seu disco de 1986 e composição da parceria Sullivan-Massadas, alcançando muito sucesso. Neste vídeo ela canta no Programa do Chacrinha, acompanhado de suas "chacretes" e Monique Evans, e que foi exibido em 31.07.1987, com o apresentador tocando afoxé e finalizando com a imagem do assistente de palco Russo - hilário.


segunda-feira, 28 de janeiro de 2008

Jorge Ben e Originais do Samba - Domingas (1970)

Jorge Ben canta Domingas do seu disco Força Bruta (1970), com acompanhamento dos Origianais do Samba, grupo formado nos 60, por ritmistas de escolas de samba do Rio de Janeiro.

Fixaram-se em São Paulo depois de excursionar pelo México, e em 1968 acompanharam Elis Regina na música vencedora da I Bienal do Samba, "Lapinha", de Baden Powell e P.C. Pinheiro. No ano seguinte gravaram a música "Cadê Teresa", de Jorge Ben, que fez grande sucesso.


Participaram de
festivais e ganharam discos de ouro pela vendas de suas gravações, principalmente nos anos 70, combinando o canto uníssono, a roupa padronizada e boa dose de humor - característica do grupo. Um dos seus integrantes, Mussum, sairia por volta de 1977, para formar Os Trapalhões, ao lado de Renato Aragão e Dedé Santana. Tocaram com grandes nomes da música brasileira - como Chico Buarque, Jair Rodrigues, Vinicius de Moraes - e mundial - Earl Grant. Excursionaram pela Europa e Estados Unidos, e foram o primeiro conjunto de samba a se apresentar no Olympia de Paris.

O Lp O Samba é a Corda... Os Originais a Caçamba (1972), lançado pela RCA Victor, é um dos seus melhores álbuns, com belos sambas e finos arranjos para músicas como Do Lado Direito da Rua Direita , A Volta do Ponteiro, E Lá Se Vão Os Meus Anéis e Esperanças Perdidas. Jorge Ben participa tocando violão em duas canções suas, Tereza e Lá Vem Salgueiro, num parceria muito suingada.

Laurindo Almeida with The Modern Jazz Quartet

Um dos violonistas brasileiros mais conhecidos nos Estados Unidos e praticamente desconhecido no Brasil, Laurindo de Almeida (2.09.1917 - 26.07.1995) teve importância ao introduzir o violão brasileiro, com todas as suas caraterísticas únicas, no mundo do jazz norte-americano. Nascido em Miracatu, interior de São Paulo, começou a tocar violão em serestas e mudou-se para o Rio de Janeiro em 1935, quando passou a trabalhar no Cassino da Urca e na Rádio Mayrink Veiga. Atuou também como compositor, criando choros e valsas, alguns em parceria com o violonista Garoto. Com a lei que proibiu o jogo no Brasil, numa época em que Laurindo era considerado um dos melhores violonistas do país, foi para os Estados Unidos em 1947, onde tocou em orquestras, filmes, shows e consolidou uma respeitável carreira solo. Gravou o primeiro de uma série de discos em 1949 e participou da trilha de sonora de cerca de 800 filmes. Participou do Modern Jazz Quartet nos anos 60 e do LA4 na década seguinte. Consolidou-se como arranjador, orquestrador e compositor, além de instrumentista. Ganhou 6 prêmios Grammy, além de uma série de outros prêmios da indústria fonográfica e cinematográfica. Praticamente esquecido no Brasil, com mais de 40 discos gravados no exterior e participação em mais outros tantos, Laurindo de Almeida permaneceu em atividade até o fim da vida, finalizando seu último CD, "Naked Sea", com Danny Welton, duas semanas antes de sua morte.
No vídeo ele se apresenta com o Modern Jazz Quartert, tocando magníficamente One Note Samba (Samba de Uma Nota Só), clássico bossa-novista, durante a invasão brasileira na música americana, nos anos 60.


quinta-feira, 24 de janeiro de 2008

Barry White

Barry White, um dos maiores artistas da soul music, foi maestro, cantor, compositor e produtor de inúmeros sucessos com sua voz grave e rouca.

Se criou no gueto negro da cidade de Los Angeles e como outros cantores de R&B, também cantou em coral de igreja na juventude. Foi um adolescente inconseqüente e foi preso com dezessete anos de idade por roubar pneus, na prisão, decidiu mudar de vida e de amigos.

Em 1972 criou o trio feminino Love Unlimited. Posteriormente aproveitou este nome para batizar seu grupo de acompanhamento, a Love Unlimited Orchestra, que gravou diversos discos instrumentais.

No vídeo, com seu visual "Pimp Style", interpreta um de seus maiores sucessos, Can´t Get Enough Of Your Love Babe - percusora da disco music, de 1974. Em áudio, postei uma das músicas que representam muito o estilo de Barry White, dançante e suave ao mesmo tempo, a canção You're The One I Need, do álbum The Message Is Love (1979).

Nascido Barrence Eugene Carter em 12.09.1944 em Galveston, Texas e morto em 04.07.2003, The Maestro, como também era conhecido, continua sendo referência até hoje, pelo seu som elegante e contagiante.

Barry White - You're The One I Need

Jorge Ben - África Brasil (Zumbi)

Jorge Ben gravou este clipe para o Fantástico em 1977, essa música originalmente foi gravada no álbum Tábua de Esmeralda (1974), mas ele a regravou nessa versão diferenciada no LP África Brasil (1976), com a nomeclatura de África Brasil (Zumbi), canção que fecha este disco. Marco na carreira de Ben - que toca guitarra, com arranjos assinados por J.R. Bertrami, percussão furiosa e falando de África, princesas, futebol, filosofia e filhos, considerado por muitos, como um de seus melhores trabalhos.


Tim Maia - Acenda o Farol

Tim Maia gravou pela WEA em 1978, um des seus maiores sucessos, o LP Tim Maia Disco Club, onde se ouvem clássicos como Sossego, Afim de Voltar, Johnny e Acenda o Farol. Neste vídeo, ele se apresenta em playback, no programa de Carlos Imperial, na extinta TV Tupi, durante a divulgação deste disco.


terça-feira, 15 de janeiro de 2008

Bobby Caldwell - What You Won't Do For Love

Bobby Caldwell em um clipe "chinfrin", mas que na verdade, essa é uma sonzêra de responsa. Um clássico do R&B, sampleado por muita gente como 2Pac, Guru, entre outros. Música que está no disco What You Won't Do For Love de 1978 , lançamento do selo de Miami, TK Records - que tinha em seu cast, como por exemplo: K.C. & the Sunshine Band e Gwen McRae. Marcou a estréia de Caldwell em gravações e que se constitui num grande sucesso do cantor nascido em Nova York no dia 15.08.1951.


sexta-feira, 11 de janeiro de 2008

Common - I Want You

Common


Common, rapper americano, nascido Lonnie Rashid Lynn, Jr. no dia 13.03.1972 em Chicago , Illinois. Debutou em 1992 com o disco Can I Borrow A Dollar?, logo se tornando um principais artistas do gênero. Vem nos últimos anos gravando álbuns que estão se tornando refêrencia, Be (2005), que teve produção de Kanye West, concorreu no Grammy de 2006, projetando sua carreira, e detonando hits como Go, The Corner e They Say.

Seus discos destacam-se pela sonoridade, produção aguçada com samplers de artistas de jazz e funk, rimas certeiras e qualidade no músicos com quem trabalha. Como não esquecer I Used to Love H.E.R. - que fez muito sucesso, One Day It'll A Make Sense (1997), álbum que mostra sua evolução musical.

Finding Forever (2007), seu mais novo trabalho, caminha para ser mais um clássico, com participações de Lily Allen, Will.I.Am, Dwele, D.J. Premier e D'Angelo. O singles Drivnig Me Wild, The People e Southside, já estão nas paradas.

Nos últimos anos vem investindo também na carreira de ator, com aparições em séries de TV e filmes.

Discografia:
1992: Can I Borrow A Dollar?
1994: Resurrection
1997: One Day It'll All Make Sense
2000: Like Water For Chocolate
2002: Eletric Circus
2005: Be
2007: Finding Forever